Rémi Berline

Né à Paris, Rémi Berline grandit dans le 13e arrondissement. Il découvre le théâtre à l’adolescence au Centre d’animation Daviel avec Marie de Bailliencourt, et au lycée Henri-IV avec Jean-François Capp. A 18 ans, il entre au conservatoire d’art dramatique du 7e arrondissement dans le cours de Daniel Berlioux, en parallèle de sa licence d’anglais à l’Université Sorbonne Nouvelle. A cette époque, il a l’occasion de jouer un petit rôle dans la pièce La Reine morte de Montherlant, mise en scène par Jean-Luc Jeener au Théâtre du Nord-Ouest (que Kelly connaît bien !).

Il décide cependant que le métier de comédien n’est pas fait pour lui. Il ne le sait pas encore vraiment, mais ce qu’il veut, c’est être auteur !
En attendant, il poursuit ses études : master puis doctorat de linguistique à l’Université Paris Diderot. Sa thèse, soutenue en 2018, porte sur l’intonation dans le jeu d’acteur : en quoi les fameux « accents toniques » sont-ils différents dans la parole jouée et la parole ordinaire ?

Il commence à écrire des chansons qu’il interprète dans des scènes ouvertes, puis des poèmes, rendant hommage aux grands noms du passé, de Ronsard à Aragon jusqu’à Brassens et Souchon ! Toujours passionné par le langage et la parole, il entame une carrière d’ingénieur dans le domaine de la synthèse vocale. Un jour, c’est le déclic : lui qui rêvait d’écrire du théâtre, il lui vient simultanément six idées de pièces sur le thème de l’homosexualité.

Il se met à les écrire et cherche des compagnies pour les monter. Par l’intermédiaire de Pauline Godefroy, une actrice de la Kyrielle, il fait la connaissance de Kelly Mézino, et l’aventure est lancée ! Sa pièce Un beau et dangereux voyage sera créée par la Kyrielle en novembre 2024, mise en scène par Kelly Mézino et diffusée au théâtre Darius Milhaud à Paris.

Parmi ses projets, deux scénarios de film sur l’intelligence artificielle et l’écologie, ainsi que des romans…

Ses activités au sein de La Kyrielle

Les activités de Cédric Plessiet au sein de La Kyrielle

Gaëtan Henry

Gaëtan Henry se lance dans le théâtre en 2012 dans une troupe amateur avec exigence « semi-pro » de la compagnie de spectacles vivants Les Contes de la Vallée dont il a fait partie jusqu’à sa fin en 2022. Il y pratique aussi la danse contemporaine mais également le chant dans le registre de la comédie musicale.

Être un artiste pluridisciplinaire lui tient à cœur. Il se forme en 2016 à l’Atelier International de Théâtre Blanche Salant et Paul Weaver où il travaille à ramener de l’improvisation et une certaine présence corporelle dans ses performances.

Il co-met en scène et joue Monsieur Verdebois dans une adaptation française de la comédie musicale Matilda en mai 2018 au théâtre Raymond Devos. Il a adapté, scénographié et il préparait un rôle dans la comédie musicale Les Misérables en 2020 mais le premier confinement lié à la crise sanitaire du Covid 19 à emporter les rêves de ce projet avec lui.

Fort de ses expériences en mise en scène pour les contes de la vallée, il reprend du service en 2022 et il met en scène en 2022 la comédie musicale La petite sirène pour la compagnie The Musical Production.

Cette année là, il participe également à l’écriture de ses 2 nouvelles pièces après Entre deux Mondes avec Homo Humus et La Roue du Temps qu’il co-signe avec Sarah Locar et Émilia Santucci.

Il intègre la compagnie La Kyrielle en janvier 2022 ce qui lui permet de se produire dans 5 spectacles cette année-là, Big bang, Numéro 22, Hope ou encore Salomé d’Oscar Wylde dans le cadre d’un projet de recherche-création avec le laboratoire INREV de l’université Paris 8 avec laquelle il finalise un doctorat d’esthétique de la création numérique pluridisciplinaire en 2023.

Gaëtan Henry : Artiste associé 

Gaëtan Henry est artiste-associé de la coopérative La Kyrielle.

Il met à disposition ses compétences artistiques sur différents domaines créatifs comme le graphisme : affiches de spectacles, dossiers de presse, identités graphiques, logos…

Ou l’image animée : montages vidéos ou animations en motion design pour des trailers par exemple. Il réalise également des costumes ou des décors pour des spectacles.

Suivez -le sur son Linkedin, son Instagram et son projet de recherche.
Son thème de recherche, qu’il poursuit aujourd’hui en tant que chercheur associé, concerne l’écosophie dans la création numérique, et ses enjeux esthétiques pour proposer de nouveaux imaginaires d’usages créatifs vers des futures en-viables.

Actualité théâtrale de Gaëtan Henry

15 février 2025 : il est Marc dans l’Immersion Vice Versa

22 janvier au 30 avril 2025 : Il interprète le rôle Matthieu dans la pièce Bon An Mal An actuellement jouée au Théothéâtre. 

15 mars au 4 mai 2025 : il est Patrick dans « Y’a quelqu’un ? » à la Croisée des Chemins.

Précédemment avec La Kyrielle:
Un beau et dangereux voyage
Vice Versa
Big Bang
Numéro 22
Hope

Ses activités au sein de La Kyrielle

Laura Pastol

Aider les personnes à exploiter leur potentiel

Voici un des objectifs de Laura, une jeune artiste de 25 ans, une passionnée autodidacte en soif de connaissance et de liberté venant de la région Parisienne. Elle se surnomme VPK pour son nom de scène en tant que Chorégraphe et danseuse.

Passionnée par l’art, particulièrement de danse, elle a pu créer et diriger deux associations artistiques.

En attendant de pouvoir lire sa bio complète, vous pouvez la suivre sur Instagram: @Vpk.station

Andoni Candenel

« Je m’appelle Andoni ; on me demande souvent de répéter mon prénom »

C’est son énergie débordante qui poussa l’entourage d’Andoni à le diriger vers la comédie. Un choix qu’il n’aura jamais eu l’occasion de regretter puisque dès le lycée, tout son temps libre y été consacré. Il n’en fallu pas plus pour que le dirigeant du théâtre au sein duquel il s’essayait, lui propose de l’inscrire au conservatoire. Une envie de faire rire ou d’émouvoir, c’est la liberté qu’offre le jeu qui le maintient encore aujourd’hui sur cette route des sentiments.

Et Andoni se ravit de partager les siens au fil des rencontres et des expériences de vie que ce milieu n’a de cesse de lui apporter. Ancien profane du domaine théâtral ; aujourd’hui, il lui colle à la peau. Un art salvateur grâce auquel il s’est construit. Mais, bien que confiant, le comédien ne se sent réellement libre qu’une fois les répétitions passées ; une fois sur scène, où il n’a qu’à totalement s’exprimer.

D’un univers éclectique nourrit par ses divers coups de cœur artistique, c’est porté par le bonheur de jouer qu’il s’émerveille de tous les projets auxquels il a l’opportunité de participer. Longtemps habitué à donner dans le sérieux, Andoni s’est diversifié et prend d’autant plus de plaisir à adopter un ton plus léger. Un vent de liberté insufflé par une représentation de Dieu de Woody Allen, qui lui ouvrit l’esprit sur le champ des possibles que lui offre le monde de la comédie.

Donner le sourire ; partager.  L’amour pour carburant, il profite de la vie dans ses moment de simplicité. Mais l’évolution pour base de son fonctionnement, Andoni imagine la suite de son parcours en dehors de la scène ; l’art toujours au cœur de son futur en construction. Accompagné de sa belle, rencontrée au sein de la Kyrielle, il étend ses ambitions à cette compagnie qui lui aura tant apporté et qu’il compte bien côtoyer encore dans ses prochaines années.

Pas besoin d’en faire des tonnes pour exprimer son originalité puisque, comme il le dit si bien : il s’appelle Andoni et c’est déjà bien assez.

Ses activités au sein de La Kyrielle

Louis Hemmet

« Je m’appelle Louis, j’ai (j’avais) 24 ans. Et j’espère que tout ce qui va suivre va nous plaire »

À peine quittait-il sa première décennie que Louis trouvait sa voie. Après ses premières scènes jouées, ce sont les autres qui l’auront poussé à démarrer. Une suggestion de vocation qu’il aura eu la bonne idée d’écouter. Fini les devoirs ; Louis veut jouer. Il fut définitivement convaincu au cours d’une session inter-lycée au Centre d’Art Dramatique de Valence. Les Exclus de Elfriede Jelinek pour appui ; 15 min sur scène ; 3 lignes à dire mais une seule pensée en tête à la sortie : «C’est ça faire du théâtre». Il débuta sa vie d’étudiant du côté d’une université lyonnaise, mais ne tarda pas à se lancer en solitaire à la conquête des scènes parisiennes.

C’est ainsi que Louis rejoint la Kyrielle en 2016. Plus qu’une troupe de théâtre familiale, c’est davantage une boîte de production à l’évolution exponentielle, soudée à un côté humain qui en fait sa plus solide force. Une « École de jeu » proposée par Kelly Mézino et son besoin de transmettre auquel Louis adhère un peu plus chaque jour à ses côtés.

Son but ? Démocratiser le théâtre en le rendant accessible au plus grand nombre. Faire de l’art qui a du sens. Bien qu’appréciant les classiques, Louis veut du nouveau. En faire ; en créer ; il s’exprime davantage à travers l’originalité. Libéré des codes associés au théâtre dans sa forme première, le jeune valentinois refuse de se bloquer.

Bien loin de se demander ce que l’avenir lui réserve, il vit sa vie sans en chercher le sens. Conscient de son besoin d’expérimenter, toujours prêt à se laisser surprendre par de nouvelles perspectives, Louis profite de chaque leçon que lui apporte ce rôle de comédien. Il nous décrit la peur comme un sentiment universel et permanent. Mais avoir peur de tout, revient à n’avoir peur de rien. Raison pour laquelle, c’est toujours rempli de confiance que Louis monte sur scène pour y exprimer ses sentiments les plus enfouis. Année après année, il acquit une aisance contagieuse ne pouvant que fasciner les spectateurs ayant eu la chance de le regarder jouer, mais qui lui apporta avant tout, un sens de l’écoute infaillible et une grande capacité à s’adapter.

En attendant de retrouver dans 10 ans, ses amis de la Kyrielle autour d’une bouteille de champagne pour célébrer le succès de cette société en devenir, Louis continue de rêver. Du Pink Floyd dans les oreilles et une constante envie de progresser ; la clé qu’il a trouvée pour construire son futur succès.

Ses activités au sein de La Kyrielle

Les autres membres de La Kyrielle

Jean-Baptiste Buchère

« Contemplatif la beauté du monde »

C’est sa grande timidité qui aura lancé J-B sur les planches. Le théâtre aide ; on nous le répète assez. Et son parcours ne peut qu’une nouvelle fois le confirmer. Une comédie qui débuta au cours de ses étés passés à aider dans un atelier ciné. Son goût du jeu était désormais ancré mais le jeu devant une caméra n’est rien face à un public animé.

Inspiré en 2012 par La Guerre des sexes et son taux d’improvisation synonyme de liberté, J-B débuta son trajet au sein d’une troupe des Yvelines. Un environnement carré qui lui permit de pratiquer et de développer un esprit roue libre plus que bétonné. C’est Presse Pipole qui l’aura lancé et c’est aujourd’hui les pièces de la Kyrielle qui n’auront de cesse de le révéler.

Acteur de la vie, J-B est un pitre réfléchi. Et les derniers à s’en plaindre sont ses amis. Un plaisir qu’il n’arrive plus à cacher. Graphiste de profession, le rire est sa solution face à une société cherchant à uniformiser. Un exutoire libérateur lui permettant de faire marrer.

Secoué par une Kelly Mézino déterminée parvenant à le faire s’exprimer, J-B est conscient de l’énergie nécessaire à l’expression des sentiments. Les plus profonds ; ceux nécessitant de pousser la réflexion. Le théâtre c’est le don. Le don de sa personne et de ses émotions. Et c’est pour cette raison qu’il fait partie encore aujourd’hui de ses passions. Comédien en dilettante, le jeu est son plaisir mais pas sa vocation.

En attendant sa Tiny House en campagne et de goûter aux joies de la paternité, le comédien poursuit sa quête de spiritualité ; un air de guitare joué pour s’apaiser. Confiant pour la Kyrielle et son développement qu’elle n’a de cesse d’affirmer depuis ses débuts sur les bancs d’une université, J-B fait son chemin et n’attend que de la voir s’exporter.

Admiratif de l’honnêteté d’un Louis de Funès au talent encore aujourd’hui incontesté, le comédien aux multiples casquettes vit ses émotions sans ressentir le besoin de vulgairement les cracher. Partager. Rencontrer. Mais surtout comprendre les différentes vérités et les profondeurs qui y sont associées ; J-B veut savoir qui il est et encourage le monde à faire de même car il sera ravi de l’écouter.

Une graine d’étoile pour un Big Bang des plus entraînants. Et sans besoin d’alcool pour l’instant !

Ses activités au sein de La Kyrielle

Marine Gourhand

« TU N’ES PAS PRÊT.E »

C’est durant des cours d’improvisation que Marine devint accro. Elle n’avait que 14 ans, mais l’imprévisibilité de l’exercice ne mit pas longtemps à la convaincre. De la drôle de scène aux véritables moments de grâce, elle continue aujourd’hui de se nourrir de l’énergie de ses camarades que l’art ne cesse de rassembler. C’est une fois en école de théâtre qu’elle s’intéressa aux œuvres existantes. Elle se souvient de pièces l’ayant transcendée après les avoir tiré au hasard dans un rayon de bibliothèque. Précisément ce qu’elle venait chercher. Un théâtre qui te fait sentir l’urgence ; le genre dont la double lecture ne peut que te pousser à vouloir jouer.

Solution contre le temps qu’il lui manque face aux possibilités qu’offre le fait d’exister, cet électron libre ne se laisse pas affecter par l’incertitude financière du métier ; riche des découvertes qu’il lui permet. Plus qu’une artiste, c’est une véritable aventurière qui se lance sans peur dans les challenges de sa vie. Des troupes, aux cabarets, en passant par le one-woman show, l’hyperactive Marine se laisse porter par ses passions et voit à travers l’art une manière d’éviter l’auto-destruction ; le chant comme exutoire et le théâtre pour religion. Une vie intense qu’elle à décidé de mener ; une vie d’artiste à l’énergie sans cesse décuplée. Fan des anti-héros, Marine veut surprendre. Loin d’elle la douce Marianne et sa tendre naïveté. La comédienne se retrouve davantage dans des rôles ou personne ne l’attendrait. Et son amour des langues étrangères lui ouvrira, elle l’espère, la porte d’une plus large diversité.

Militante endurcie, elle n’est pas de ceux qui n’ont pas appris et refuse de quitter ce monde sans y avoir laisser sa petite trace. C’est interpellée par la détresse ambiante qu’elle s’efforce, hors de scène, de soulager les quelques peines à sa portée.  Prête à s’exprimer dès sa plus tendre enfance ; un rouleau d’essuie-tout en guise de porte-voix, elle exprime aujourd’hui la sienne au sein de la Kyrielle. Emplie d’espoir pour cette société de production où « idée » et « liberté » sont des mots clés.

Son équilibre est trouvé. Et c’est cet esprit en bonne santé qui maintient ce feu en elle allumé. La matériel pour dernière priorité, Marine veut voyager. Jouer ; écrire ; chanter à travers le monde. Réussir à y avancer sans trop s’amocher. Être un peu meilleure à chaque pas vers l’arrivée. Une vie choisie pour sa particularité, à l’image de cette Femme cherchant la lumière dans ce foutoir qu’est devenu l’humanité.

Natasha Morley

« BREXIT »

Adepte du théâtre dès ses premières années, l’ayant pratiqué dans différents clubs, c’est à la fac que Natasha rencontra Kelly Mézino et passa de secrétaire à photographe officielle de la compagnie, à temps partiel.

Riche des voyages qu’elle aura fait et des divers cursus scolaires qui l’auront formée, son aventure à la Kyrielle débuta en 2014. En association avec sa créatrice, elles lanceront la leur sous le nom de TEP8 ; Théâtre Universitaire de Paris 8, dans le but d’encourager la création dans le domaine du spectacle vivant.

Peu friande des pièces classiques, c’est une mise en scène de la pièce Le maître et Marguerite qui aura transportée cette fan de cinéma grâce à ses projections et autres effets spéciaux employés. Mais c’est avant tout l’ouverture au sein de ce milieu qui l’aura pour de bon conquise. Cette absence de standard dans les personnalités diverses qu’il lui permet de rencontrer ; le partage. Le théâtre l’aide comme un psy le ferait. Elle qui craignait de devoir s’exprimer il y a de ça quelques temps, attaquée par des trous noirs, parvient aujourd’hui à discourir sans se gêner.

À travers les photos qu’elle fait, elle invite les modèles à se retrouver. C’est le rapport humain qui l’attache à son métier.  Passionnée, elle aime la jouer. Intéressée par la découverte de l’autre, Natasha préfèrera toujours improviser. C’est son empathie et sa grande capacité d’adaptation face à des profils tous différents qui lui permettent de réaliser avec brio son métier.

De par son passé en constant mouvement, Natasha espère finir bien installée. Continuer ses beaux portraits. Continuer à collaborer. Avec pour objectif de vie de le faire avec ses mêmes amis d’aujourd’hui. Rassembler pour créer plus grand.

Une philosophie parfaitement adaptée à cette société de production en constante extension. Et pour laquelle elle voit grand ; cours Kyrielle pour nouveau cours Florent.

Inspirée par l’âme d’artiste de sa mère mais surtout pour sa grande force de caractère, ; Natasha sait que le vie est dure mais peut finir par nous plaire. En choisissant son Destin, la lumière sera indéniablement au bout du chemin. Alors la jeune britannique ne se laisse plus atteindre par le négatif planant sur cette année 2020 et fait ce qu’elle veut en attendant sa fin.

DECOUVREZ SON TRAVAIL ICI :

https://nmorleyphotography.myportfolio.com

https://www.instagram.com/natasha_morley_photography/

https://www.facebook.com/profile.php?id=100063579400561